人舒服得不行。
尤其是那个演何老太的女孩,更是臊得涨红了脸。
孟一凡的表演说不上具体哪儿好,但就是让人感觉和谐圆融,有板有眼。
他整个人往那儿一站,不需要聚光灯,单凭这个“范儿”就能牢牢吸引住观众的目光。
再加上他相当正宗的老京城口音,对比方才那个女生的表演,直接就是秒杀。
“……我三十九岁上,他爸爸就走了。”
片刻后,孟一凡演到了刚刚那个女生卡壳的地方。
他面上没有太夸张的表情,但嘴唇却轻轻地颤抖着,声音低哑地道:“我守了四十年的寡!”
台上的其余人见状一愣。
这……演得有点淡了吧?
孟一凡没有嘶吼,也没有哭,就这么极其隐忍地喊出了这句话,但话中的委屈之意倒也表达得清清楚楚。
一旁的孟祥东瞧见这一幕,眉头微皱。
啧,这死性不改的缺德孩子,又改戏!
他这个演法固然是更细腻、更精致,但在感染力方面却稍显不足。
舞台表演不同于电影、电视剧,没有镜头的调度、后期的剪辑、光影的特效,一切全凭演员自己。
为了增强感染力,就是要将情绪适当放大。
好在眼下的这个舞台小,这种隐忍的演法倒也勉强看得过去。但若是舞台大了,再这么演就会显得垮,撑不起场子来。
孟祥东转头看了看周围,眼见其余人都看得很专注,坐在角落里的沈丹青也没露出什么不满的表情来,他也就没再多说什么。
几分钟后,这段表演结束。
孟一凡朝台下鞠躬致意,在刚才那个女生糟糕表演的对比之下,台下众人给予了他一阵鼓励的掌声。
他得意洋洋享受着观众们的赞许,翘起了嘴角,刚想要下台,却见后排座位上有一人站了起来,道:“你这么演不对劲吧?”
“前面铺垫了这么多,结果后面完全没有爆发点,这不是全白费了吗?”
孟一凡听到这话,立即皱起了眉头。
他转头朝说话那人一看,微微一愣,旋即冷笑了三声。
好么,我说谁这么刺头,原来是沈唐这个混球!
冤家路窄啊,这么多年过去了,这货还是这个德行,开口就挑我的刺!
“每个人都有自己的风格,”孟一凡沉着脸道,“可能你就是喜欢咆哮派的,看我的演法就不顺眼。”
“我尊重你的看法,但你也得允许我这种风格的存在。”
沈唐撇了撇嘴,冷声道:“风格?你什么风格?20岁就张口闭口谈什么风格,不要搞笑了。”
“你有没有看过沈丹青老师是怎么处理这段的?”
“没看过就回去好好看看,别在这儿坐井观天还自以为是。”
孟一凡被他的这一番话给气乐了,道:“坐井观天?老版的《万家灯火》我会没看过?”
“那是十几年前的戏,当年的那个演法放在现在早就行不通了。”
“我劝你还是多看看近几年的新戏,别总守着那一堆陈皮烂谷子还以为自己多懂行!”